El diagrama de Ishikawa, que también se lo conoce con el nombre de diagrama de cola o espina de pez o de diagrama de causa-efecto, es una representación simple de cómo pueden verse los análisis y las soluciones a los problemas que se pueden dar en las grandes industrias con el principal fin de conocer las causas que los provocan y así poder evitarlas en un futuro.
Se conoce como impresionismo a un movimiento artístico que surgió en Francia en el último tercio del siglo XIX y se caracteriza por reproducir en las obras la “impresión” vital del mundo a su alrededor, por lo que se considera un proceso racional que va ligado al positivismo, el cual afirma que todo conocimiento deriva de la experiencia. Este se conoce por ser uno de los movimientos más importantes a la hora de desarrollar las artes en el continente europeo, sobre todo en Francia, además de asentar la bases del postimpresionismo y las vanguardias.
Los artistas impresionistas son profesionales que rechazan las reglas estrictas de las bellas artes, muestran una nueva forma de analizar y plasmar el mundo en su trabajo y se centran en su experimentación con la iluminación al ser trascendental para lograr la belleza y el balance.
El humus es una sustancia que es creada a partir de la descomposición de todo tipo de materias orgánicas que se encuentran en la capa más superficial del suelo. Al mismo tiempo, también se refiere a la tierra que cuenta con este tipo de materia en descomposición.
El origen del arte dramático se remonta a la Antigua Grecia, cuando Esquilo, Sófocles y Eurípides se dedicaban a realizar representaciones que estaban dirigidas a las divinidades, y después se extendió por la capital Romana de la mano de Séneca y Plauto, quienes se centraban en la adaptación al latín de obras griegas, generalmente procedentes de la Comedia Nueva. Y, ¿qué significa el arte dramático? Una de las ramas de las artes escénicas que consiste en la representación o actuación de historias frente a una audiencia con la finalidad de entretener a todos los espectadores.
Dentro del arte dramático existen 3 especialidades:
¿Sabes que el género narrativo surgió en el momento en el que necesitaban explicar ciertos sucesos naturales? Eso ocurrió entre el 3000 a.C. y el 476 d.C., y Homero, un antiguo poeta y aedo griego reconocido por ser el autor de las poesías épicas “La Ilíada” y “La Odisea”, fue quien dio origen a este género haciendo uso del mundo de los dioses, semidioses y héroes. Lo mejor de esto es que cuando comenzaron a realizarse obras, muchos jóvenes quisieron lanzarse a escribir y cada vez más gente estaba deseosa de leer, lo que provocó el desarrollo del mismo hasta como lo conocemos hoy en día.
El género narrativo es uno de los más grandes de la literatura y se basa en el uso de un narrador por parte del autor para contar una historias con sus respectivos sucesos, ya sean reales o ficticios, que ocurren a uno o más personajes, que son los que realizan las acciones en un tiempo y espacio concreto.
El concepto de vidrio se remonta a la época de los romanos al ser la fuente principal de quienes se proveían de él mediante el comercio con egipcios y fenicios con el objetivo de decorar y fabricar estructuras, además muchos artesanos del Imperio Romano trabajaron para su obtención en la metrópoli, España y Las Galias. Este material de origen inorgánico, frágil, duro, amorfo y transparente, o bien de una gama de tonalidades, se consigue gracias al fundido de sílice con potasa o sosa y pequeñas cantidades de otras bases.
El vidrio es un material muy utilizado en todo el mundo, sobre todo en el ámbito industrial, teniendo como ejemplos la construcción, la arquitectura y la decoración, más específicamente las mamparas de baño, los espejos, las ventanas, los revestimientos de paredes y las vitrinas.
El arte clásico es el nombre que se le otorga a todas las producciones artísticas que se combinan mediante las distintas influencias de una sociedad como la griega y la romana, con el objetivo de mostrar una visión del artista sobre lo que ve acerca del mundo real o imaginario. No se sabe exactamente sus límites temporales, pero se dice que comenzó en el siglo VIII a.C. y siguió hasta el siglo V d.C., y si lo observamos desde los autores podemos decir que iría desde Homero hasta Apuleyo.
El arte clásico engloba ciertas disciplinas básicas como la pintura, la escultura y la arquitectura, pero no solo estas también hay que añadir la literatura en sus distintas formas como la griega, concretamente la poesía épica, lírica y dramática, y la latina.
¿De qué se trata el diseño de moda? Es la aplicación de los principios del arte y el diseño de prendas y de accesorios según las tendencias culturales y sociales de la época que, normalmente, van cambiando de una estación a otra, teniendo en cuenta que el diseñador las define, planifica y crea. Este tipo de actividad es una buena opción para mentes innovadoras y creativas al tener como objetivo plasmar todas sus ideas mediante la diversidad de telas, materiales y colores, y así expresar quiénes son.
El diseño de moda es mucho más que sólo saber costurar cualquier tipo de prenda, hay quienes optan por elegir una categoría específica y centrarse en ella como es la ropa para hacer deporte o la ropa de caballeros, incluso el diseño de carteras o de sombreros forman parte de ello.
El arte urbano, que también lleva el nombre de arte callejero, es aquel que podemos observar en las calles y en los muros en casi todas las ciudades del mundo. Por lo general se asocia con los graffitis pero también puede hacer referencia a otro tipo de expresión en la que se emplean diferentes tipos de técnicas para plasmar sus ideas y pensamientos en espacios públicos al alcance de todos.
¿Qué es la terapia ocupacional? Se conoce así a la agrupación de técnicas, actuaciones y métodos vinculados a los fines terapéuticos, los cuales se encargan de la promoción de la salud y el bienestar físico y mental, además de facilitar el aprendizaje de habilidades y funciones esenciales. El terapeuta ocupacional busca que un individuo con limitaciones físicas o psíquicas consiga tener una vida independiente potenciando sus habilidades.
Por lo tanto, el profesional que trabaja en esta disciplina se centra en el bienestar biopsicosocial, por lo que trata con gente con alguna lesión cerebral y de la médula espinal, enfermedad de Parkinson y rehabilitación tras una fractura de una extremidad.